跳舞吧！大象

挑选这部片子时以为是个喜剧来着，没想到自己会被这有些俗套剧情的电影给感动落泪，仔细回忆似乎没有泪点但不知为何看到那个画面不自觉心里就会扎一下，落泪好像也就顺理成章了。

听医生说春夏虽然醒了，但心智还停留在13岁时，我就不自主的开始代入，开始想一个刚初中的孩子躺了这么多年，完美错过了高中大学的时光，就要急切地被迫进入成人的世界，那是怎样的不安惶恐。这个原本熟悉的世界变得那么陌生，自己也不知如何融入，我是带着这样的共情看完这部电影的，或许剧情是挺俗套，常常能猜到结局。但电影中一些小点还是勾起了回忆带来了泪点。

记得有一个情节点是四人都有的一个发卡，我看着觉得有点好笑又感动。好笑是因为觉得这个发卡真心幼稚，感动是因为作为一个女孩最能理解这种小时候，总爱留着一些无用的小东西，那怕自己用不上只留在小盒子里，多次搬家仍舍不得扔掉的感觉。我现在还留着小学同学送的钥匙扣，从来没有用过，和这个朋友现在也没了联系，但就是一直舍不得扔掉。因为每个这样的小东西背后都有一个人，一段时光和记忆中的故事。长大了，和那些人走散了，但看见这些小东西还是会想起，不一定想联系，但还是不想忘记。

还有三个画面也是一下戳到泪点，一张是芊芊和儿子母亲一桌吃饭那个画面，我自己都能给芊芊脑补出她一个单身母亲还有一个生病妈妈的不容易，一张成小果一家吃饭，她还没等爸妈说完就急着先保证先下承诺的不安无奈，还有一个是电台主持人说他已经好久没有粉丝的那一段。我都能想象到时光推着我们走的感觉。

喜欢这个电影还因为电影中有很多我以前也有过的行为，小果看的那个网球王子动漫书，我也追过，喜欢张国荣的第一首歌就是莫妮卡。

这部影片简单概括为，友情跨年龄中国版《乌云背后的幸福线》（大表姐的封后之作，值得推荐）。主题惊人的重合度啊，通过舞蹈或其它事业去改变命运，去重塑自身的精神状态，去重新寻找自己内心最重要的东西。 大概剧情可以看到好多片子的影子，好闺蜜重聚，挑战不可能，曾有很多经典，比如《少林足球》中的师兄弟踢球，《梦女孩》的闺蜜组合分分合合，《怒放》中潘粤明的乐队等等。 虽然同样剧情构架的成功经典很多，但是这部片的短板还是很明显的，既导演在整部电影里的手法还是 十几年前港台剧的模式，通过肥胖丑化女主，并夸大社会的不包容，最后完全无理由的励志，话说，连扶着站起来都要集体喊口号加油，仿佛是七十年代的狂热一般…… 艾伦虽然是主演，而核心并不在他身上，当他的戏份有所削弱的时候——别忘了他可是担任着全剧的笑点发动机，整部剧的笑料随着艾伦的弱化也被弱化了。 三个女配从一开始的少女时代，一瞬间变成了中年妇女，各自有各自的苦恼，这个时候剧情给出了一个缺口，就是女主戏剧化的苏醒，产生了矛盾冲突，从这点看其实很有可以发挥的。那么如何塑造他们呢，以女主为例，最深刻的印象真的不是最后她的飞翔，而是胖和幼稚，虽然剧中因为事故的原因，她的心智是十几岁，所以理所应当说的话、做的事会显得很幼稚，但是啊，这种不协调的确是给观众的第一深刻印象，有多少人能去考虑剧中人的设定呢？丑化肥胖+孩童心智的结合给人并不是美的感受。当然这种设定并不代表失败，出色的剧情一样能让我们感动，起码是一个我们可以相信的剧情，塑造一个真实的人的坚强，她可以忍受痛苦，而不是感受不到痛苦…… 剧中点题的还真是一头大象，说实话没做啥起承转合的作用，作用主要是卖惨。 这部片亮点其实也蛮明显的，比如它的歌舞片段，颇为带感，可惜时间都很短，其中配角白糖对女主的感情也是蛮让人感动的，有点百合哟。 片中说，人总有赢一次的机会。的确，不过我认为应该先赢肥胖一次吧，真的。

这是一部很感人的励志片子。热爱跳舞的黎春夏不幸遭遇车祸，变成植物人15年后竟奇迹般醒来，激素治疗后变成了200斤大胖子，行走都成问题，当笨拙的她回自己房间连门都进不去时，她失去了对生活的希望准备自杀时，那些儿时同伴并没有放弃她，陪她共同参加舞蹈比赛，一步步走出逆境。在她沉睡的时候，她的同伴都在试图唤醒她，人生离不开友谊，但要得到真正的友谊不容易，需要用心去播种，用热情去灌溉，用原则去培养，用谅解去护理，才能开花——实现共同的梦想。 让我感动的还有父亲的爱，春夏爸爸举债治疗，没有放弃孩子。当别人提出让孩子早点进入成人的世界，春夏父亲没有强迫孩子做什么，而是自己扮小丑去为孩子争取园里名额，看着春夏每天练习大象舞蹈，他默默地支持，决赛舞台上摔倒了，鼓励孩子站起来，这是世界上最美丽的声音。还有皮老师的父亲多么反对跳舞，可在生活细节中他每次都等孩子回来再动筷，再晚都留饭，最后一幕父子冰释前嫌相拥太感动了。 这就是人间最美的感情——亲情，亲情是爸妈额上增加的白发，是爸妈眼中无限的关心和盼愿；亲情是黑暗中的一束灯光，给我们无可替代的家的感受和温暖。 无论是亲情还是友情，都是人生中不可或缺的，我们要珍惜

春夏的成长在13岁那年戛然而止，又在15年后突然醒来，从新踏入这个陌生的社会，辛亏还有好友，幸好还有梦想，为了完成儿时的梦想，从新开启了自己和小伙伴们的天鹅湖之旅，在这个过程中体会到了曾经失去的友情和快乐，用春夏的话说，其实她并不在乎那些奖金，她在乎的是，和她儿时的好友在一起的欢乐时光，为了友情，还有自己的一点点梦想，她们在一起努力，哪怕是一点点成功的机会，只要不被赶下台，就说明他们已经在自己的人生中，有了那么一点点的 成功，我们这些被社会打磨的心灰意冷人，只要有一次上台的机会，只要不被赶下台，就足够了。这部片子少了很多搞笑的段子，但是很感动人，我愿为他们的努力加油。

　《跳舞吧！大象》主题没有单纯地落在励志这件事上，而是聚焦社会中的“大象”——即带着梦想笨重前行的成年人们。当中很多桥段能看到导演林育贤的鬼马想象力，比如在城市中听声音那一段，原来大妈们的说话也能成为乐曲的点缀。

　　总之，电影用喜剧的方式将一个本来看起来充满了让悲观主义者焦虑的故事非常流畅和完整地呈现出来，既秉持了林育贤导演的一贯风格，但这次透露出的那种悲观主义者预设了一切可能后果后仍然选择努力的理念却是更加让人感动的。这是一部很感动同时也很燃的电影，把眼泪和笑声融合得悄无声息又恰到好处，另外，电影中的一些隐喻和浅尝辄止的社会议题讨论也算是一种新的突破

应该是看了一期天天向上，那期刚好有艾伦，说是来宣传新电影，第二天就刚好看到腾讯上线了《跳舞吧，大象》。不用看也知道是个笑点和泪点密集的电影。

今天看了，大概总是哭哭笑笑，眼泪流个不停。

其实我早就猜到故事的结局，但就是忍受不住细节的锻造。第一次掉眼泪是《姗姗》响起的时候，四个人都在遭受各自的苦痛，却都保留着年少时的蝴蝶发夹，就好像被尘封的梦想依旧在熠熠闪光。

《姗姗》是我在看电影前就听过好多好多遍的歌，金玟岐的声音一开口，我的眼泪就下来了。

然后是有一点点俗套的故事啊。

年轻的舞者被生活不认可，被生活背叛之后一蹶不振，独独这个胖女孩的坚持和自信重新让他相信，现在认输太早了啊。

史盖哥哥念信的时候，我流眼泪得都有点头疼了，原来那些听的话都是真的，你们从未放弃过彼此和年少的梦想，即便我们早就被生活揍趴下。

白糖在门口看着出院的春夏。

在春夏要放弃自己的时候把宣传单扔进了她的家里，这个姑娘是我最爱的。

第二首歌就是《莫妮卡》

哥哥的《莫妮卡》我也循环过很久很久，那个少年穿着自己做的演出服被轰下台，被男同学揍得看不清脸。十多年后，他重新穿上演出服，狂奔回家。

最见不得父母亲情。

“你戴啊，你戴啊，你怎么这么不听话……”

他们用自己的方式保护你不受旁人的白眼，一边嚷嚷着丢人，一边为你留饭。

我们谁也怪不来，与时代格格不入的人注定要遭遇更多的苦难。

另一段就是年迈的父亲独自承受着，看着心智只有13岁的女儿去勇敢追逐自己的梦想，他穿着滑稽的小丑服，在地上打跟斗。

他领着春夏去看年迈的阿童木。

童年的记忆和现在重叠。

还有最后演出的时候。

我以为该结局了，没想到阿童木和春夏交叉的那段，这也是最后一段让我流泪的地方，“不就是摔跤吗？站起来啊。”

不要怕了呀。

被人嘲笑，被人辱骂，被人抛弃，你都不能抛弃自己啊。如果连自己都觉得自己做的事很可笑了，那还有谁来相信你。

全片我最喜欢的是皮老师在偌大的练舞场的独舞，世界是偌大的黑白，只剩下玻璃窗里投进来的光，那么安静又那么有力。

所以，有些情绪不需要语言不需要文字。

它都留在你的舞步里了。

最后一点点小闲话拿来夸人。

少年皮老师的男孩子真的很好看，你跳《莫妮卡》的时候太漂亮了，是自信和飒爽。

还有就是白糖，我真的很喜欢这个角色。

最后，艾伦老师，每次都能让我忽略掉颜值觉得你好帅呀。

原写于19.9.1

诚然有点俗套，但人总是因为有做梦的权利才充满希望，所以对鸡汤也温柔一点。

至少它在那一晚感动到我了。

说实话，一开始，我想给这部电影打个满分的。原因就是，他敢于涉及LGBT话题，而且梦想立意不俗。但是在最后的彩蛋，有明显是恶搞消费的含义。这让我感觉导演没有认真对待LGBT的话题。如果真的想表达这样的内容，应该小心翼翼而深情，不应该加最后的恶搞伏笔。但是为了让更多的国产电影愿意为这方面发声，我愿意在艺术价值的基础上多给一颗星。毕竟，让更多的人看到，反思，这也是电影的一种价值。

如果单纯从电影角度讲，那这部电影真的很不可以啊。创作者可以得到一颗星的原因是，他知道这是童话，所以将整个作品故意做成脱离现实一般的童话拍摄手法，不写实，但有意境。但是这个意境拍摄却非常不成功，刻意的笑点，让人非常尴尬。刻意的煽情，也无法打动人心。最精彩的戏份，就应该是艾伦去直面父亲，战胜内心的恐惧，这对于LGBT人群还是非常鼓舞的，也是具有意境的。

主演的表演不够好。一个28岁的身体住着13岁的灵魂，不应该刻意扮嫩，而是会发出迥然不同的效果。感觉演员金春花还是没有好好 钻模这样一个13岁少女的心态，不应该掐着嗓子扮可爱，还以为别人看不出他的装可爱。还有主线不是很清晰，反面力量也不是很清晰，其实完全没必要把反面人物做得那么刻板，真实世界里，不是所有人都想和弱势群体作对的，但是能真正打心眼里尊重弱势群体的人很少，创作者可以从这方面入手，将这部电影在真实性与梦幻的结合再处理得更加妥帖一点。

影片讲的是一个名字叫“黎春夏”的女孩，从小就喜欢跳芭蕾舞，身边还有三个很要好的朋友，芊芊，白糖，小果。她们有一个跳舞组合，名字是小天鹅。

黎春夏的童年，还有一位好朋友，小象，名字叫阿童木。

热爱跳舞的13岁女孩子，黎春夏不幸遭遇车祸。沉睡15年后，女孩子竟然奇迹般地苏醒，醒来后她发现生活发生了翻天覆地的变化。

13岁那年玲珑多姿地身材，15年醒来后，她变成了一个自己都难以想象的大胖子。她的心智还停留在13岁的年龄，丧失了15年的生活常识，体重也飙升到200多斤。

父亲带黎春夏回家的时候，她发现小象不见了，父亲欺骗她说小象已经死了。她独自站在喂养阿童木的地方，忍不住痛哭， 生活并不如意的黎春夏，在承受着生活带来的双重打击，还被人当做“大象怪”，黎春夏选择过上吊轻生，却因为体重过胖，绷断了绳子，尽管已经如此痛苦，但始终有件事让她念念不忘，就是15年前还有一场未跳完的舞。

就在她“万念俱焚”的时候，她“收到”了一张跳舞比赛的宣传海报。这让她重拾了对生活的信仰，通过小时候暗恋过她的男孩找到了当年的另外三个“小天鹅”，立志要重组当年的“四小天鹅”。

而后黎春夏发现，即使没有15年前那场车祸，其他三只天鹅的人生却好不到哪去。

三只天鹅在15年后都有了各自的生活。芊芊为了生计和养活家人，不得不在灯红酒绿的场所为生活而努力。

成小果也在为了自己学业而努力，

白糖去足浴中心替人浴足。

现代人的生活倒影在影片中以幽默搞笑的气氛中不断地展现了出来，现实生活中大多数的我们，也像她们一样，默默为了生活而努力。

此时一位号称曾在法国学习现代舞的天才型教练皮鲍十出现， 他也是一位被生活和现实结结实实揍趴下的人，被家人的不理解扫地出门之后，皮鲍十实力演绎秒怂，不仅怂，还是“毒鸡汤”导师。

为了想赢得本次比赛的冠军，黎春夏和好友们每天开始魔鬼化的训练。四个女孩子追逐梦想的热爱，激发了早已被生活打击趴下的皮鲍十。

永远不要对自己说放弃。女孩子们面对艰苦的跳舞训练，芊芊，白糖，小果都曾想要放弃。她们对春夏说：十五年都过去了，跳舞是不可能了，我们放弃吧，我们回归现实。黎春夏带着阿童木的信念，对梦想如此渴望，人生至少要有赢一次的机会，这群可爱的闺蜜被打动了。

在训练中，皮老师也是金句频出，比如：跳舞本身没有门槛，不要把胖当成当成敌人正视它并且接受它驾驭它。

于是乎四只人生惨白的天鹅，在心灵砒霜导师皮鲍十的带领下，开始迈向舞蹈比赛冲刺的逆袭之旅。

有一次夜里，她躲在跳舞房外偷偷看自己老师，皮鲍十跳舞，觉得老师舞姿美轮美奂。皮鲍十对她说：跳舞，你不可能成功的，我坚持了那么多年，你看我混到这个样子？黎春夏还是蛮质疑了老师的想法，她还想继续努力实现自己的梦想，一定不放弃。

黎春夏对舞蹈的执着，深深打动了皮鲍十的内心。他回忆起自己当年为了学习跳芭蕾舞，一直被家里父亲质疑、否定，毕业舞会跳芭蕾舞被同学嘲讽，自己偷偷跑到陌生的街头练习舞蹈。他一生并没未赚到很多钱，也没实现苦寻的理想，为了舞蹈，他甘愿放弃所有，因为热爱。

练习芭蕾舞过程中，黎春夏因为肥胖，很多舞姿没做到位，动作笨拙，步伐吃力，偷偷节食达到减肥的效果，没想到适得其反。在皮鲍十的引导和鼓励下，黎春夏慢慢接受自己肥胖的现状，也通过适当的体能训练来适应舞蹈。

参加初赛，面对评委们各种冷嘲热讽， 当现场观众的视线都投入到这个组合，突然，黎春夏突然绊倒在舞台上，一动不动。她的脑海里，时刻想起阿童木走路的声音，几个闺蜜呼唤她的声音，皮老师鼓励支持她的声音。

黎春夏坚持跳舞了整段舞蹈，虽然不够出彩，但是她把大象舞跳完了。也是这份毅力，才有了后来小天鹅组合进决赛的机会。

片中所谓的大象当然不止是真的大象，还是一个因一场车祸睡了15年的中学生醒来之后发现自己成为如大象般的肥胖女人，更是指那些因沉重生活而步履艰辛笨拙地活着的一些人。

影片末尾，黎春夏才知道，原来阿童木并没有死，阿童木只是生病了，父亲把它关起来疗养了。黎春夏见到阿童木那刻，满脸的心疼，十五年后，当年可爱的小象变成了苍老憔悴的老象。